Porque The Studio é a melhor série de comédia do ano

Ainda que já tenhamos visto séries no estilo “por trás das câmeras”, como Entourage ou The Franchise, nenhuma delas chegou nos limites da sátira que The Studio alcançou. É inimaginável o que ocorre na produção, que remexe as estruturas mais antigas de Hollywood de forma exacerbada e inenarrável. Com o encerramento da primeira temporada, enumeramos os motivos pelo qual essa série está sendo uma das mais cotadas para varrer o Emmy desse ano.

Hollywood está em chamas 

Nessa primeira temporada, acompanhamos Matt Remick, um executivo que, inesperadamente, se torna o chefe criativo da Continental Studios —  um renomado estúdio de Hollywood. Apaixonado por cinema, tudo o que ele quer é trazer essa arte ao seu esplendor, porém agora ele tem que jogar o jogo da indústria. Após Griffin — o verdadeiro chefão da parada, interpretado por Bryan Cranston —  comprar os direitos para transformar o Kool-Aid (tipo um Dollynho dos EUA) em filme, Matt precisa tomar posse do projeto e tentar repetir um milagre no estilo de Barbie.

Uma equipe de milhões

A produção é encabeçada por Seth Rogen e conta com um elenco de apoio fenomenal. Ele está impagável como Matt Remick, um chefe carismático e ególatra, que flerta com o narcisismo de um Michael Scott, mas com um ar de mártir defensor das artes cinematográficas. 

Além disso, Seth conta com Catherine O’Hara para compor o seu time. Só com esse nome já estaríamos bem servidos. Mas temos também a magnética Kathryn Hahn, que sai do papel da trambiqueira Agatha para dar vida à chefe de marketing Maya. O Ike Barinholtz está ótimo como o melhor amigo de Matt, e a Chase Sui Wonders não fica para trás interpretando Quinn, a novata no time.

Eu amo filmes!

A estrutura dos episódios são fechadas em si como uma boa sitcom, mas a temporada como um todo está tratando de uma história maior. E eles seguem uma linha paradoxal muito interessante. Um episódio foca na gravação de uma cena em plano-sequência imperdível para um filme cult... e o próprio episódio também é um plano-sequência. Outro acompanha os bastidores de um filme noir estrelado por Zac Efron, enquanto o episódio inteiro se transforma numa paródia estilizada do gênero. É cinema dentro do cinema. É genial.

Não é porque a equipe de The Studio está tirando sarro da arte de fazer filmes que a produção da série deixa de lado o apelo estético da série. Os episódios são bonitos, filmados com planos cinematográficos em todo o decorrer dessa primeira temporada.

Seth Rogen e Evan Goldberg apostam em longos takes e ritmos frenéticos. Em entrevista, Rogen definiu o tom da série como “maníaco e apavorado” — e insistiu no estilo quase sem cortes para manter o espectador constantemente desestabilizado.

Nem tudo é perfeito (mas quase)

A série exige certo conhecimento da indústria do cinema para que todas as referências sejam compreendidas — embora mantenha um humor físico e absurdo que pode agradar também a quem está só pela diversão.

Ainda assim, alguns episódios desequilibram o ritmo. O arco da briga por uma vaga no estacionamento, por exemplo, entre Quinn e Sal, é interessante até certo ponto. O mesmo vale para a convenção médica e o debate sobre cinema ser ou não arte — um episódio tão refinadamente cringe que pode afastar o público mais casual.

Felizmente, o episódio seguinte, “Casting”, resgata o fôlego com uma crítica hilária e afiada à cultura do cancelamento, levantando questões como: “estamos escalando protagonistas pretos por consciência ou por medo?”. A série atinge aqui um dos seus ápices.

Cenas inacreditáveis

A sensação é que Seth Rogen ligou o modo improvisação em toda a indústria, e as participações especiais de The Studio se tornaram um verdadeiro “sim, e?”.

Dentre as participações, temos Olivia Wilde protegendo desesperadamente o rolo do seu filme e entrando em surto. O diretor Ron Howard — conhecido por sua gentileza — tendo um ataque de fúria para cima de Matt e até mesmo tirando o boné da cabeça (coisa que ele nunca faz). E claro, Martin Scorsese em prantos após ver seu filme dos sonhos ser tomado de si. É impagável.

O episódio dos Golden Globes

O oitavo episódio simula, com um realismo assustador, uma cerimônia do Globo de Ouro. Tudo foi recriado no próprio Beverly Hilton Ballroom, local oficial do evento, e a lista de participações é a mais insana já vista: Zack Snyder, Zoë Kravitz, Aaron Sorkin, Jean Smart, Adam Scott, Quinta Brunson, Antony Starr, Erin Moriarty, Ramy Youssef, e ninguém mais que Ted Sarandos, o CEO da Netflix fazem participação. 

A ideia veio de uma experiência real de Seth Rogen, em que viu um produtor chorar por não ter sido mencionado num discurso de agradecimento.

Conclusão

The Studio é imperdível para qualquer um que ame cinema. Essa é uma produção ousada, nada apressada e completamente fora da caixa. Alguns episódios podem ser mais desafiadores para o público geral, pois a série às vezes parece exigir uma carteirinha de cinéfilo para embarcar na experiência completa. 

Mas apesar disso, a presença de Seth Rogen, tanto fora das câmeras quanto em ação na tela, garante que qualquer um possa se divertir sem ressentimentos. Sem exageros: essa é, sim, a melhor série de comédia do ano.